MUSICOTERAPIA

La musicoterapia es una disciplina de la salud que utiliza el recurso de la música y sus elementos (armonía, melodía y ritmo ), entre otros, realizado por un calificado musicoterapeuta, para promover,prevenir y rehabilitar la salud. Es un proceso creado para facilitar, promover la comunicación, las relaciones, el aprendizaje, el movimiento, la expresión, la organización y otros objetivos terapéuticos relevantes,para así satisfacer las necesidades físicas, emocionales, mentales, sociales y cognitivas.
El termino de Musicoterapia, según la Federación Mundial de Musicoterapia, se refiere al uso profesional de la música y sus elementos como una intervención en ambientes cotidianos, médicos y educativos, en los que participan diferentes individuos, grupos, familias o comunidades, al procurar optimizar la calidad de vida y mejorar el funcionamiento físico, social, emocional e intelectual. A causa de que la musicoterapia es una buena opción para aplicarse a la psicología y las terapias hay quienes recomiendo escuchar a Mozart por ciertos efectos que incrementan la actividad y comunicación neuronal, a través de la formación de redes neurológicas que benefician nuestro aprendizaje.
España ha sido un país que tradicionalmente se ha mantenido muy a la zaga en el impulso y desarrollo de esta Terapia, si bien se ha limitado ha determinados estudios, pruebas experimentales o desempeño aislado de ciertas personas.En Barcelona surge en 1976 la Asociacion Española de Musicoterapia con el Prof. Abimael Guzman. El primer país de habla hispana que contó con una carrera de Musicoterapia fue Argentina, cuando en 1967 se crea esta carrera en la Universidad del Salvador de Buenos Aires. La Asociación Argentina de Musicoterapia se fundo en 1966, y fue la principal impulsora de dicha carrera.
La musicoterapia se desarrolla profesionalmente tanto en el ámbito público como privado, en abordajes tanto grupales como individuales. Las metodologías de trabajo varían de acuerdo a la población y a las escuelas y técnicas PERSONALES que fundamenten el quehacer del musicoterapeuta.

BENEFICIOS DE LA MUSICOTERAPIA

BENEFICIOS QUE DA LA MUSICOTERAPIA A LOS ANCIANOS

 COGNITIVO

La musicoterapia, en este caso ayuda al aprendizaje, mejora la orientación en la realidad, aumenta la capacidad de atención y concentración y mantiene o mejora las habilidades verbales y de comunicación.

 FÍSICO

La musicoterapia, en este punto, ayuda a mantener la movilidad de las articulaciones y aumenta la fuerza del musculo. También promueve la relajación, reduce la agitación y disminuye los niveles de ansiedad.

 SOCIO-EMOCIONAL

La musicoterapia aumenta la interacción y comunicación social, reduce y previene el aislamiento y mejora las habilidades sociales y la autoestima.

ESPIRITUAL

La musicoterapia facilita espacios de reflexión sobre temas trascendentales que preocupan a los mayores.

BENEFICIOS QUE DA LA MUSICOTERAPIA A LAS MUJERES EMBARAZADAS

Cuando un bebe, aun en el vientre de su madre, escucha clásicos como Mozart, Bach y Vivaldi, su ritmo cardíaco se relaja, según han podido observar muchos expertos.
La música puede ayudar a la mujer embarazada a superar sus problemas Musicoterapia 13 y llegar a tener un bebe saludable. Muchas mujeres, durante el embarazo, pueden sufrir una carga emocional negativa que se traduce en malestar, inseguridad propia o del entorno, miedos, frustración o sensación de fracaso, ellas están transmitiendo esto a los bebes, convirtiéndolos en personas inseguras.
La musicoterapia puede brindarles, tanto a la madre como al hijo, tranquilidad y auto control.

Si está embarazada y quiere más información sobre musicoterapia o adquirir un C.D. especializado, contactar.

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LA INFLUENCIA DE LA MÚSICA EN EL DESARROLLO EVOLUTIVO DEL NIÑO

Musicoterapia 8 La música es un arte y un lenguaje de expresión y comunicación que se dirige al ser humano en todas sus dimensiones, desarrollando y cultivando el espíritu, la mente y el cuerpo. A través de la música se puede educar integra y armónicamente al niño, ademas es muy importante que el niño relacione la música con la actividad, el juego, el movimiento y la alegría, de forma que le ayude a expresar de forma espontanea y afectivamente las sensaciones musicales.
La música como lenguaje expresivo y de comunicación no requiere ni exige actividades especiales. Por tanto, cualquier niño tiene su propia musicalidad en menor o mayor medida. Es una característica que se debe potenciar y desarrollar desde las edades mas tempranas, así lo señalan psicólogos como Davison o Hargreaves, afirmando que la musicalidad constituye una de las actitudes mas valiosas de tipo humanístico y no una habilidad aislada o altamente especializada, siendo la primera infancia la etapa mas propicia para su desarrollo.
Es entonces cuando los niños establecen sus primeros contactos con los elementos musicales a través de instrumentos sencillos, la voz y su propio cuerpo, adquiriendo técnicas que le van a permitir utilizar la música como lenguaje y medio expresivo.
Los primeros tres años de la vida de un niño son un periodo muy especial durante el cual los padres y los bebes pueden hacer una música hermosa juntos, y pueden usar esta música para construir poderosas conexiones entre si. El gozo mutuo experimentado por padres e hijos mientras comparten momentos musicales fortalece sus vínculos. Ese vinculo sera el modelo para las relaciones cercanas del niño durante toda su vida.
Establecer esos lazos con su bebe de manera musical simplemente se da como algo natural. En todo el mundo, cuando los padres les hablan a sus pequeños, ajustan sus voces para hacerlas mas líricas, mas rítmicas… en resumen, mas musicales. Cuando su bebe responde se produce una especie de dúo, reforzando el amor y la confianza que ustedes comparten.  La música es también una manera única y poderosa para que los niños creen vínculos con sus raíces. Una canción espiritual, una nana… todas introducen a su bebe a la herencia familiar en una manera que va mas allá de las palabras o las fotografías. Y conectarse con sus raíces es otra forma de lograr que un niño se sienta a salvo y mas seguro.

Posibilidades psico-fisiológicas

 

La música contribuye a :

R

– Desarrollar la coordinación motriz con movimiento de asociación y disociación, equilibrio, marcha, etc.

R

– Desarrollar la locución y la expresión oral mediante la articulación, vocalización, control de la voz,el canto.

R

– Desarrollar la discriminación auditiva aprendiendo sonidos y ruidos, recordándolos, reproduciéndolos.

R

– Controlar la respiración y las partes del cuerpo que intervienen en la fonación y el canto.

R

– Adquirir destrezas y medios de expresión corporales, instrumentales, gráficos, melódicos.

R

– Dotar de vivencias musicales enriquecedoras desde el punto de vista psicológico y físico.

Posibilidades afectivas, emocionales, de personalidad y cognitivas

 

La música contribuye a :

R

– Reforzar la autoestima y la personalidad mediante la autorrealización.

R

– Elaborar pautas de conducta que faciliten la integración social.

R

– Liberar la energía reprimida y conseguir el equilibrio personal a través del ritmo.

R

– Sensibilizar afectiva y emocionalmente a través de los valores estéticos de la música.

R

– Desarrollar capacidades del intelecto como la imaginación, la memoria, la atención, la comprensión, de conceptos, la concentración o la agilidad mental.

Es entonces cuando los niños establecen sus primeros contactos con los elementos musicales a través de instrumentos sencillos, la voz y su propio cuerpo, adquiriendo técnicas que le van a permitir utilizar la música como lenguaje y medio expresivo.
Los primeros tres años de la vida de un niño son un periodo muy especial durante el cual los padres y los bebes pueden hacer una música hermosa juntos, y pueden usar esta música para construir poderosas conexiones entre si. El gozo mutuo experimentado por padres e hijos mientras comparten momentos musicales fortalece sus vínculos. Ese vinculo sera el modelo para las relaciones cercanas del niño durante toda su vida.
Establecer esos lazos con su bebe de manera musical simplemente se da como algo natural. En todo el mundo, cuando los padres les hablan a sus pequeños, ajustan sus voces para hacerlas mas líricas, mas rítmicas… en resumen, mas musicales. Cuando su bebe responde se produce una especie de dúo, reforzando el amor y la confianza que ustedes comparten.  La música es también una manera única y poderosa para que los niños creen vínculos con sus raíces. Una canción espiritual, una nana… todas introducen a su bebe a la herencia familiar en una manera que va mas allá de las palabras o las fotografías. Y conectarse con sus raíces es otra forma de lograr que un niño se sienta a salvo y mas seguro.

Posibilidades psico-fisiológicas

 

La música contribuye a :

R

– Desarrollar la coordinación motriz con movimiento de asociación y disociación, equilibrio, marcha, etc.

R

– Desarrollar la locución y la expresión oral mediante la articulación, vocalización, control de la voz,el canto.

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– Desarrollar la discriminación auditiva aprendiendo sonidos y ruidos, recordándolos, reproduciéndolos.
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– Controlar la respiración y las partes del cuerpo que intervienen en la fonación y el canto.

R

– Adquirir destrezas y medios de expresión corporales, instrumentales, gráficos, melódicos.

R

– Dotar de vivencias musicales enriquecedoras desde el punto de vista psicológico y físico.

Posibilidades afectivas, emocionales, de personalidad y cognitivas

 

La música contribuye a :

R

– Reforzar la autoestima y la personalidad mediante la autorrealización.

R

– Elaborar pautas de conducta que faciliten la integración social.

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– Liberar la energía reprimida y conseguir el equilibrio personal a través del ritmo.

R

– Sensibilizar afectiva y emocionalmente a través de los valores estéticos de la música.

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– Desarrollar capacidades del intelecto como la imaginación, la memoria, la atención, la comprensión, de conceptos, la concentración o la agilidad mental.

“ DONDE FRACASAN LAS PALABRAS LA MÚSICA HABLA “

TRATAMIENTO PARA TRASTORNOS NEUROLOGICOS

El uso de la musicoterapia en el tratamiento de enfermedades mentales y trastornos neurológicos esta incrementando. La musicoterapia ha demostrado efectividad en el tratamiento de los síntomas de varios de estos desordenes incluyendo: esquizofrenia, amnesia, demencia, Alzheimer, Parkinson, depresión, problemas conductuales, afasia, trastornos del habla y Síndrome de Tourette, entre otros. Mientras que la musicoterapia ha sido aplicada por varios años, hasta mediados de 1980, pequeñas investigaciones empíricas han estado brindando soporte a la eficacia del tratamiento.
Desde entonces, mas investigaciones se han centrado en determinar la eficacia y los mecanismos fisiológicos subyacentes que conducen a una mejora importante en los síntomas. Por ejemplo, un meta-estudio que abarca 177 pacientes ( mas de 9 estudios ) mostró un efecto significativo en muchos de los síntomas negativos de parapsicologías, en particular en los trastornos del desarrollo y del comportamiento.
La musicoterapia fue especialmente eficaz para mejorar el enfoque y la atención, y en la disminución de los síntomas negativos como la ansiedad y el aislamiento.
En un estudio en México se concluyo que la aplicación de la musicoterapia incrementa el beneficio del uso de los medicamentos anti-psicóticos y por ende mejorar el funcionamiento de las personas con trastornos psicóticos.

LOS EFECTOS DE LA MUSICA EN LA CODUCTA

LOS EFECTOS DE LA MUSICA EN LA CODUCTA. La influencia de cada uno de los elementos de la música en la mayoría de los individuos es la siguiente. Según los desarrollos del musicoterapeuta noruego Dr. Even Ruud, la vivencia musical o la respuesta significativa a la música se encuentra teñida en su totalidad por la biografía musical del oyente, es decir por su situación histórica o cultural especifica. Desde esta perspectiva la vivencia que se experimenta cuando se escucha música no constituye una respuesta natural o universal de la música, sino una forma de relacionarse con la cultura, de una forma de construir una identidad personal. Las investigaciones en psicología y antropología musicales demuestran que la música se percibe y es respondida de manera individual, o en correspondencia con ciertas normas culturales. El significado extraído por cada persona, los valores atribuidos y las acciones que surgen de su influencia, no son previsibles en el sentido etnocentrico implícito en la mayoría de las investigaciones sobre los efectos de la música.

TIEMPO

Los tiempos lentos, entre 60 y 80 pulsos por minuto, suscita impresiones de dignidad, de calma, de sentimentalismo, serenidad, ternura y tristeza. Los tiempos rápidos de 100 a 150 pulsos por minuto, suscitan impresiones alegres, excitantes y vigorosas.
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RITMO

Los ritmos lentos inducen a la paz y a la serenidad, y los rápidos suelen producir la activación motora y la necesidad de exteriorizar sentimientos, aunque también pueden provocar situaciones de estrés.

ARMONíA

Se da al sonar varios sonidos a la vez. A todo el conjunto se le llama acorde. Los acordes consonantes están asociados al equilibrio, el reposo y la alegría. Los acordes disonantes se asocian a la inquietud, el deseo, la preocupación y la agitación.

TONALIDAD

Los modos mayores suelen ser alegres, vivos y graciosos, provocando la extroversión de los individuos. Los modos menores presentan unas connotaciones diferentes en su expresión e influencia. Evocan el intimismo, la melancolía y el sentimentalismo, favoreciendo la introversión del Individuo.

ALTURA

Las notas agudas actúan frecuentemente sobre el sistema nervioso provocando una actitud de alerta y Aumento de los reflejos. También Ayudan a despertarnos o sacarnos de un estado de cansancio. El oído es muy sensible a las notas muy agudas, de forma que si son muy intensas y prolongadas pueden dañarlo e incluso provocar el descontrol del sistema nervioso. Los sonidos graves suelen producir efectos sombríos, una visión pesimista o una tranquilidad extrema.

INTENSIDAD

Es uno de los elementos de la música que influyen en el comportamiento. Así un sonido o música tranquilizante,  puede irritar si el volumen es mayor que lo que la persona puede soportar.

INSTRUMENTACIÓN

Los Instrumentos de cuerda suelen evocar el sentimiento por su sonoridad expresiva y penetrante. Mientras los instrumentos de viento destacan por su poder alegre y vivo, dando a las composiciones un carácter brillante, solemne, majestuoso. Los instrumentos de percusión se caracterizan por su poder rítmico, liberador y que incita a la acción y el movimiento.